第十八章：教你当导演[第2页/共3页]

这才轮到那一声激动听心的“action！”

光替，就是身高和演员差未几，身材近似，穿戴一样色彩衣服（分歧也行，但是别差太多）的，随便啥人……

或许经历丰富的演员不需求这个，可在这部电影里，这类笨拙的体例是再合适不过。

拿这个题目问海内导演，恐怕就会获得这个答案，但更多的还是“庞大”“挠头”“去死”“逗人玩讷”。

拍戏该如何拍？

分歧的职务喊分歧的话：灌音开机灌音师喊：开机（rollsound/soundspeed/rolling），摄像机开机摄像指导喊：开机（ca）。

高兴对峙法度走，是有他的事理的。

拍摄完第一个镜头以后，还需求回放。

想如何拍就如何拍。

但这并不是统统人都能做的活，要重视的是，灯光师必然要兼顾到这个镜头里统统能够涵盖的演员调剂，走动、演出，制止不接戏；在故事片拍摄中，必然遵守同一内容从全景到特写的拍法；在拍摄同一场景时，如单机拍摄正反打，必然要先把一个光位下统统的机位拍完。不然即便记再精确，都很难在补拍同一名置上的镜头时做到灯光完整分歧不穿帮；主光方向，光比，必然要牢固，要测量好并且记录数据，制止穿帮……

第三步，定构图走起。

任安在定构图之前要灯光组打光的拍照都是耍地痞：“给你打，给你打，打好了穿帮如何办，你卖力呀？重新给你挪吗，你谁呀你？”粗笨的灯光、灌音设备，琐细的都能装了一大车厢。这玩意儿体力不好的，还真玩不起来。如果没有合适的共同，就会愈发显得场面混乱。

码的详细位置，是演员演出开端，结束，和中间停顿的各个点。详细体例是用大力胶贴在演员站着位置的两脚之间。如许做的好处，第一是帮忙演员节制节拍，第二是帮手演员做到分歧次的演出基秘闻同，便利分歧机位剪辑；第三是拍照组跟焦（跟焦是甚么，不解释）。

这时候，统统的人都应当在现场，熟谙这个片段的剧情，熟谙每一句台词。如许，拍照才气抓到更好的角度，灌音才晓得话筒在那里才气跟着演员，不遗漏每一句话。

高兴敏捷命令：“拍照开机（rollcamera）！”

早早定下构图，灯光师才气打光，道具组才气安插场景，因为他们看到的影象，是监督器里看到的那种颠末拍照机加工的图象，和人眼不一样。

道具组查抄下有没有东西没摆好。

这个也完成无误，才轮到演员调剂扮装、打扮。

现场合有人，无关的人能分开现场最好分开，到监督器前面才气看到成果。不能分开的，敏捷站定，最好蹲下，免得挡光，或者影子挪动形成穿帮。

演员也ok了，好，导演举起导筒喊：“灌音话筒员就位！”

现在越来越多的故事片已经不画分镜头脚本了（好吧，是除了告白都不画了），这时候就是拍照指导发功的时候――当然了，拍照指导要么请好的，再请不来大师之前，高兴感觉还是本身兼任比较放心。

这个时候就是正式上位啦~如果是活动镜头，还要和拍照师相同下，最好大师一起走一下，看看活动过程中有没有穿帮。

就这一小段内容，短短的几分钟戏份，也是充满着故事的。

“……现场合有人牢固不要动。”

――正式开拍。

他一向以为，中国的剧组之以是会有事情上的摩擦，一大部分启事就是因为没遵循这个流程走。实在少了任何一个步奏，都会形成其他部分的慌乱。