第一百七十四章 越剧艺术[第1页/共3页]

越剧在担当传统中更好地传艺、逼真、传德，为中国梦增加文明正能量。

而在越剧的“娘家”浙江嵊州，越剧艺术的泥土要深厚很多。嵊州全市民营剧团有100多个，从业职员4300多人，整年演出2.6万多场，最多的一年达3.6万场，年支出约6千万元。但这片泥土也呈现了较着的老龄化和去都会化征象，嵊州市越剧艺术中间二团一年演出600多场，年支出约300万元，团长许维勇先容，该团首要演出市场还是在浙江乡村，而观众则以中老年报酬主。

党和当局正视民族戏曲，特别是周恩来总理，对越剧艺术赐与热忱体贴。建国初，为扩大越剧的演脱手腕，适应期间的需求。华东越剧尝试剧团和浙江的越剧团停止了男女合演的尝试，创作演出了《风雪摆渡》、《未婚妻》、《斗诗亭》、《争儿记》、《山花烂漫》、《十一郎》等剧。从50年代到60年代前期，创作出一批在国表里有严峻影响的艺术佳构，如《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《西厢记》、《红楼梦》。除此以外，另有一多量优良剧目蜚声大江南北。此中《梁山伯与祝英台》、《情探》、《追鱼》、《碧玉簪》、《红楼梦》等被搬上银幕。从50年代初起，接踵有一批越剧团从浙江、上海走向各地。到60年代初，越剧已遍及天下20多个省市。1954年起，上海市戏曲黉舍开设了越剧班和越剧音乐班。1958年起，浙江艺术黉舍也创办了几届越剧班。1960年上海越剧院开设了学馆和舞台美术班。上海市虹口、南市、静安等区，也办起了学馆或戏校。有打算地培养出一多量越剧专业人才。1977年1月起，一多量优良传统剧目连续规复上演。上海越剧院还接踵创作演出了新剧目《忠魂曲》、《三月春潮》、《鲁迅在广州》，塑造了当代史上汗青巨人的形象。浙江的越剧团，创作演出了《五女拜寿》、《汉宫怨》、《胭脂》、《春江月》、《桐江雨》、《花烛泪》等一多量优良剧目。南京市越剧团也创作演出了《莫愁女》、《报童之歌》等好戏。1978年，男女合演的《祥林嫂》被摄制成彩色宽银幕电影。《五女拜寿》、《莫愁女》、《春江月》、《桐江雨》、《花烛泪》等剧，接踵被搬上了银幕。

显而易见，在鼎新开放所启动的天下上范围最大的中国都会化大潮过程中，越剧与都会文明呈现了摆脱。杜柏根回顾说，“文革”打断了越剧生长的过程，这使得戏迷群体呈现了较着的断层，现在的老戏迷大多还是越剧黄金期间的见证者。

上海称得上是越剧的“婆家”，越剧到了上海后才大红大紫。特地前来观赏第二届中国越剧艺术节的上海越剧联谊会的杜柏根老先生奉告笔者，目前论戏迷数量，上海还是第一名的，很多社区的票友每周都有自发的集会演出，但是绝大多数都是老年人了，四五十岁的就已经算是年青人了。

舞台美术方面，采取立体背景、五彩灯光、声响和油彩扮装，打扮式样连络剧情专门设想，色采、质料温和淡雅，成为剧种艺术气势的有机构成部分。nbsp40年代的越剧鼎新，建立起正规的编、导、演、音、美高度综合的艺术机制。越剧观众的构成也产生了窜改，除本来的家庭妇女外，还吸引来多量工厂女工和女中门生。上海束缚前夕，处置“新越剧”的几个首要剧团如“雪声”、“东山”、“玉兰”、“云华”、“少壮”，都遭到中国共产党直接或直接的影响，具有大量观众。

“新越剧”首要标记之一，是编演新剧目，利用完整的脚本，拔除幕表制。内容多数是反封建、揭穿社会暗中和鼓吹爱国思惟。1946年5月，雪声剧团初次将鲁迅小说《祝贺》改编为《祥林嫂》搬上戏曲舞台，标记取越剧鼎新进入一个新的阶段。