第24章 新的诗风[第1页/共2页]

杜牧就更是可谓七绝之王，他的很多佳作恐怕是必须整首照录的：银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。这实在让人爱不释手，更不消说“泊车坐爱枫林晚”和“牧童遥指杏花村”了。[264]

七言和律绝成为支流，已是趋势。

这是被称为古今七律之冠的作品，因为不但完整合适格律，并且做到了极致：一篇当中，句句皆律；一句当中，字字皆律，的确就是既能够学习又没法企及的范本。[258]

杜甫当然是全才。他的五古如《羌村三首》，七古如《饮中八仙歌》已于前先容，其他则五律如《春夜喜雨》（好雨知时节），五绝如“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”，七绝如“恰是江南好风景，落花时节又逢君”，也全都脍炙人丁。[257]

这是文学之美。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

或许，必须略微讲点这方面的知识。

这可真是可谓“鬼才”。

这当然有启事，有事理。五绝太短，不能纵情，长歌又不便于影象。包含张若虚《春江花月夜》那样的名作，也没有多少人背得下来。真正传播千古的，恰好是那些明白如话让人一见倾慕的七绝，比如杜牧的《江南春》：

平仄以外是对仗，包含名词对名词，动词对动词，副词对副词，描述词对描述词。比如杜甫的“片云天共远，长夜月同孤”，就是每个字都对上了，可称工对。[260]

合适要求，又如何样呢？

不知那边吹芦管，一夜征人尽望乡。[267]

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

杜甫的进献在七律。

在这里，看要读如堪。

这是音乐之美。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。[265]

何况没有谁只写七律，即便同为七律也气质分歧。究竟上，中晚唐文坛人才之辈出，本性之光鲜，气势之多样，均远胜于前，乃至有幽奇诡异如李贺：昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。[266]

当然，更多的名句应当还是出自七绝。比方说，韦应物的“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”，韩愈的“天街细雨润如酥，草色遥看近却无”，元稹的“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，以及白居易的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。不幸玄月初三夜，露似真珠月似弓”。[263]

再就是七律了。七律实在是七绝的叠加，只不过三四两句（颔联）和五六两句（颈联）都必须对仗，四五两句又平仄不异，是以读起来回肠荡气，比如李商隐的《无题》：

七律是格律诗的一种，在后代更是常用的一种。但在初唐和盛唐，墨客们更喜好的是古体，比如李白和岑参；或者五绝和五律，比如孟浩然和王维。王昌龄的名作更清一色都是七绝，包含我们耳熟能详的“秦时明月汉时关”和“一片冰心在玉壶”。创作七律的也有，却乏善可陈。

就会错落有致。因为字与字，句与句，都是相反以后又不异，不异以后又相反，读起来特别好听。

至于七律，也有它的优胜性：七言较之五言，八句较之四句，空间更大，余地更多，能够游刃不足地起承转合，固然难度也是以更大。以是中唐今后，七律便佳作频出，金句迭现。比方说，刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，许浑的“溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼”，以及李商隐的“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”。[262]

但真正超出了前人的，还是他的七律。