第3章 超越游戏规则[第3页/共5页]

如果用年代来辨别，我最喜好拍当代戏。我特别等候呈现一个真正高水准的作品，不是说现在没有好戏，但我的等候是呈现一部能够重新定义偶像剧的当代戏。用手机来打个比方，固然我们手里现在握着的小方块机器还叫“手机”，但它已经被重新定义，服从早就远远超越了打电话。

港片情结

大师都爱掰扯“偶像”这两个字，很多人都制止往“偶像”上靠，毕竟，被公以为气力派的演员能够自称是偶像派，打趣“靠脸行走江湖”，大师还会感觉那是种范儿；但如果一个被定义为偶像派的演员说本身想成为气力派，有“艺术家”的胡想，仿佛反而自讨败兴――你有甚么？底子甚么都没有！

当年在各个片场驰驱的演员们，很多已经垂垂靠作品走上神坛，但他们仍然保持着创作的状况，敬业的态度也未曾因为“江湖职位”的窜改而松弛了一丝一毫。成龙大哥去插手春晚的彩排，有几天时候持续得特别久，近半夜十二点还没结束。事情职员向他表示歉意，他却说：“我不辛苦，我只是在这里等着，辛苦的是你们。”有些细节他感觉结果不好，主动要求重录：“你们有要求，我对本身也有要求。”这些前辈能够几十年如一日地保持口碑，的确有让人佩服的事理。

小时候我家住平房，一间间屋子挨在一起的那种。有个邻居家前提不错，当时已经买了录相机和录相带，我没事就去他家里蹭着看。他养了一只海狸鼠，那是一只体型庞大的老鼠，它和电视屏幕上那些江湖爱恨、称心恩仇一起在我脑海里留下了深切的印象，比拟之下，也不晓得它们哪一个更具奇特性采。

复刻的假想

之前很多演员被批“太土”，拍的剧又被说成“不敷洋气”。我们这一拨年青演员在生长的过程中挨的攻讦相对还算少，但内心实在一样焦急，但愿内容能够更多元化一些，制作的各个环节能够进一步专业化，质量能够比鼓吹更靠谱。我也曾经对一些作品抱以等候，但最后却只能无法接管一个不那么尽如人意的成果。在前提答应的范围内，我但愿和好的制作公司、好的脚本、好的团队合作。与很多制片人和导演见面时，我都会聊一聊本身的设法，不管成熟不成熟，都但愿一起找到一些新的能够性。我但愿我们除了怀想追思香港电影黄金期间的氛围以外，也能够像那批创作者一样，同心合力“玩”出一点新意。

《真爱谎话》的导演高林豹，《活色生香》的导演何澍培，《老炮儿》的导演管虎，这几位都给了我极大的开导。他们不但教会我如何去进一步了解角色，也赐与了我成为演员的信心。管虎导演曾在媒体面前给过我很高的评价，我想，或许他最后对我也没抱甚么等候。就算别人一开端对我没有充分的承认，我也不会介怀。印象和究竟不必然符合，相互都需求时候去进一步体味和磨合。

我印象最深的演出实际是和同窗们一起玩Cosplay，演日本漫画《甲贺忍法帖》。当时大学里有个社团，很短长，本身写脚本和台词，本身扮装、做外型。各校社团还会构造一起演出交换。汇演当天我扮演一个忍者，妆容特性就是把眉毛描到粗得很夸大。同窗们有扮蜘蛛的，有扮老太太的，一群人在快餐店里化好妆，然后一起耀武扬威地上街打车。出租车司机一起战战兢兢，不时偷瞄我们几眼，到了目标地，看到满街都是各种奇特打扮的人，才明白是如何回事。