国画注解[第3页/共5页]

山川

生长过程

传统

20世纪力求窜改的中国美术家，更加存眷对描画对形象详细形象特性的深度描画，更加凸起对天然风景表示的小我感受。这些创新摸索，与当时中国新文学创作所倡导的“口语文”，“自在体诗”一样陈旧立新，斥地了与五四新文明精力相照应的中国新美术窜改的门路。

明朝绘画流派纷呈，各领风骚。明初君主通过一系列政治经济鼎新，为国度的同一，社会的安宁和出产力的规复生长供应了包管，至明嘉靖、万积年间，经济文明趋于繁华昌隆，出产力程度已经达到封建社会的岑岭。传统的科学技术服从慢慢得以总结，并包含着走向近代的身分；思惟文明范畴光辉富强，并产生新的窜改。

（2）人物画的画法和表示体例：

植物种类繁多，大小不一，狮、虎、猫、犬可称为走兽，各种鱼类可称为游鱼，蝉、蝶、蜻蜓称为草虫，各种雀鸟称为翎毛。植物能够归到花鸟画。

国画代表种类

中国画自19世纪末今后在近百年引入西方美术的表示情势与艺术看法以及担当民族绘画传统的文明环境中呈现了流派纷呈、名家辈出、不竭鼎新创新的局面。

当代国画分类之说法

工笔

当代国画分科之说法，画分十门。中国画的分科，唐朝张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山川、鞍马、鬼神、花鸟等。北宋《宣和画谱》分十门，即道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山川、鸟兽、花木、墨竹、果蔬等。南宋邓椿《画继》分八类（门），即仙佛鬼神、人物传写、山川林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画等。元朝有“画家十三科”，但内容相称庞杂，作为分类标准不适合。

要画好人物画，除了担当传统外，还必须体味和研讨人体的根基形体、比例、解剖布局，以及人体活动的窜改规律，方能精确的塑造和表示人物的形和神。画人物有几种表示体例，各有所长，如：白描法，勾填法，泼墨法，勾染法。z

青铜器物上的装潢画，主题约可分为两类，一是描述贵族糊口中的礼节活动，如宴乐、射礼、表祭等；一是描述水陆攻战等，如赵固出土的《刻纹铜鉴》，集合表示了贵族糊口的仪礼活动；另一类是描画水陆攻战的图象，以山彪镇出土的《水陆攻战纹鉴》为代表。其他百花潭铜壶，故宫《宴乐铜壶》都有表示战役气象的丹青。这些画幅中，有水陆交兵、坚壁戍守、云梯攻地等情节。另有描画水战、陆战的步地中，表示了冲锋击杀攻坚的细节。兵士有的执剑和戟，有的持戈和矛等，形象活泼。这些艺术伎俩，给汉画石刻、砖刻以很大的开导和影响。

当代国画活着界美术范畴中自成体系。按其题材和表示工具大抵可分为人物画、山川画、花鸟画、界画、花草、生果、翎毛、走兽、虫鱼等画科；按表示体例有工笔、适意、钩勒、设色、水墨等技法情势，设色又可分为金碧、大小青绿，没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。首要应用线条和墨色的窜改，以钩、皴、点、染，浓、淡、干、湿，阴、阳、向、背，虚、实、疏、密和留白等表示伎俩，来描画物象与运营位置；取景布局，视野宽广，不拘泥于核心透视；按表示情势有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅情势，辅以传统的装裱工艺装潢之。按其利用质料和表示体例，又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、适意、白描等；中国画的画幅情势较为多样，横向展开的有长卷（又称手卷）、横披，纵向展开的有条幅、中堂，盈尺大小的有册页、斗方，画在扇面上面的有折扇、团扇等。