第十九章 致青春[第1页/共3页]

所谓的艺术，悲剧能慰抚心灵，净化灵魂，而哀痛的歌曲不但激发人们心中遍及的共鸣感，也能从必然角度上激起心中的胡想力量，哀痛因为是表示着人们心中普通的感情，如果能够以精确的体例跨畴昔，跨呈实际的世俗束缚，将成为可贵的豪情，带着人们重新去熟谙和了解本身的糊口，本身的我们的人生。

能够说，这首就是他们这些看着录相带，玩着画片生长起来70、80后的。

歌曲非常平平，就仿佛在叙事一样，没有富丽的转音，也没有用心去矫饰宽广的音域，李俊熙就是在讲故事，而李成真他们都是最忠厚的听众，跟着歌曲一点点被吸引，那一句句的歌词就仿佛锋利的刀子一样狠狠的扎进了他们的内心，鲜血淋漓。

而正处于“芳华”流逝边沿的nrg恰是在胡想与实际中绝望悲观的一代人，从中体味一种全新的熟谙，与其让残存的胡想终究白白流逝，不如奋力非论成败去寻求，即便真的失利了，多年后也能成为心中可贵收藏的影象。

并且这首歌不但旋律好听，同时歌词构造写作上也带着非常凄美的笔墨意境，出色精炼的字词句子到处皆是，同时也是能够作为一篇优良的文学作品来浏览，有着文学的笔墨美、意境美等相干美感，带给人们内心冷静的美感打击。

固然“那是我日夜思念深深爱着的人纳”已经没法再见“接管我”，“当时伴随我的人”现在已经不知在何方，固然“芳华如同奔腾的江河，一去不返来不及告别”，固然“曾经志在四方少年”，现在只“恋慕南飞的燕”，固然多年以后“糊口像一把无情刻刀窜改了我们的模样”~~~~~~

这句话是nrg每一小我感到最深的，为了能够在日趋合作狠恶的歌谣界保存下去，为了不被那些新人淘汰，他们只要向实际低头，早已经没有了当年那充满热血的斗志，没有了当年拼搏的干劲。

整首歌词都以一种追思和诘问的体例来阐述开来，然后在诘问中表达出对胡想和实际的纠结感，是否因为实际而完整地将胡想给藏匿，还是在实际当中在另有的那么一抹“芳华”落日之下，再奋力地寻求一回属于本身内心中残存那么一点胡想。

当初的欲望实现了吗？

是啊！光阴窜改了他们的模样，他们已经过阿谁时候的稚嫩转向了成熟，光阴还真的是一把无情刻刀，点窜了他们的面庞，也点窜了他们的心。

“糊口像一把无情刻刀，窜改了我们模样，未曾绽放就要枯萎吗，我有过胡想。”

大师都笑了，笑容当中带着点儿苦涩，也带着点儿暖和，没错！他们现在都能够被当作是老男孩了。

确切不需求了，nrg作为k-pop最后气势的缔造者之一，像明天如许，一首抒怀叙事的歌曲，能够温馨的连续听了十几遍，还不能申明题目吗？

从男孩到老男孩，光阴固然流逝了，人老了，但是属于男孩的胡想仍然在心中，这首歌就是以艺术的体例，给他们这些70、80后的一代人个人追思共同胡想的最好承载体，成为70、80后一代人的代言歌曲，他们都信赖，必将成为一首韩国音乐史中绕不过的典范歌曲。

一遍听完，又开端反复，然后一遍又一各处听，一遍又一遍的感慨，一遍又一各处抽泣，他们五小我所处的期间分歧，背景分歧，春秋分歧，但他们一样都具有胡想，不存在期间的差别，不必然有不异的背景，不需求有不异的春秋，一起听着这首歌，都会不约而同的找到本身身上的影子，单独咀嚼。

或许这首歌不是时下韩国所风行的，但这首方才被李俊熙定名为的歌曲不但在主题上非常地切近了大众共怜悯怀，抒发了一代人个人追思芳华的主题感情，表达了一种遍及性的感情，同时也以“悲”来停止诘问而达到了真正的觉醒，让人们在歌曲的慰抚下，真正地打动，并且晓得往下应当如何去做，去寻求，进而重新获得新的糊口态度和了解。